O dia 19 de agosto é celebrado como o Dia da Fotografia, pois foi nessa data em 1839 que foi conferido à fotografia o status de domínio público. Isso significa que, a partir daquele momento, a fotografia não estava mais protegida por direitos autorais e qualquer pessoa teria o direito de usar, reproduzir, distribuir ou adaptar livremente o processo fotográfico, sem a necessidade de obter permissão do autor original ou pagar royalties.
O anúncio oficial ocorreu na Academia de Ciências e Artes de Paris, por intermédio do físico François Arago, que esclareceu os pormenores do inovador método desenvolvido por Louis Jacques Daguerre. Diante de uma audiência surpresa, o físico apresentou e doou o daguerreótipo ao mundo. Essa ação estabeleceu as condições para o aumento do número de pessoas que se envolvem com a fotografia, tanto como fotógrafos quanto como sujeitos fotografados, impulsionando a expansão do imaginário visual e contribuindo para o desenvolvimento da indústria fotográfica e a evolução tecnológica.
A fotografia, que nos seus primeiros anos era predominantemente usada para retratar as aristocracias ao redor do mundo, evoluiu ao longo do século 19 para desempenhar papel crucial em várias esferas. Isso está relacionado com o fato de que a fotografia possibilita uma comunicação visual direta, sem a necessidade de palavras ou texto explícito. Com o decorrer do tempo, a fotografia evoluiu para se tornar uma linguagem universal com a habilidade de informar, denunciar, promover, mobilizar e estabelecer conexões emocionais entre as pessoas.
Apesar de estar presente em diversas áreas, na publicidade a fotografia encontrou um espaço privilegiado e desempenha um papel vital, visto que ela é capaz de provocar reações emocionais que tornam campanhas memoráveis. Como resultado, o emprego da fotografia na publicidade fortalece a identidade visual de marcas, constrói credibilidade e estabelece conexões com o público-alvo.
A trajetória que levou a essa transformação foi marcada por mudanças significativas na relação entre fotografia e publicidade ao longo dos anos. Inicialmente, a fotografia foi usada como um componente visual das campanhas publicitárias, muitas vezes retratando produtos de maneira simples e direta, ou seja, a fotografia era utilizada para apresentar os produtos de forma objetiva, sem muitos detalhes artísticos ou narrativos.
Nos anos iniciais da década de 2020, é identificável que a fotografia desafiou os paradigmas tradicionais da publicidade, incorporando elementos artísticos e narrativos (storytelling), e tornou possível o emprego de imagens criativas para contar histórias, transmitir valores e construir conexões emocionais com os consumidores. Essa evolução transformou a fotografia numa ferramenta poderosa de narração, conexão emocional e interatividade com o público da publicidade moderna
Esse processo de mudança tem se desenrolado por muitos anos, mas foi impulsionada pela sinergia entre fotografia digital, os smartphones com câmeras fotográficas e a influência das redes sociais. Como resultado dessas transformações, houve uma revolução na forma como as marcas comercializam e promovem seus produtos, permitindo que as mensagens das marcas sejam adaptadas por diversos comunicadores para alcançar diferentes públicos, e oportunizando visualidade e presença aos consumidores.
Além da diversidade de comunicadores e produtores de conteúdo digital, exemplos notáveis dessa mudança incluem a campanha "Real beauty" da Dove, conhecida por suas imagens autênticas de pessoas de diferentes idades, etnias e corpos e a campanha "Apple - Shot on iPhone" que adota uma abordagem que utiliza fotografias feitas com seus próprios dispositivos como evidência da qualidade das câmeras que produzem. Isso não apenas destaca a excelência de suas câmeras, mas também estimula a criação de conteúdo através de iPhones.
Com tudo isso, é possível perceber que a fotografia transcende a simples captura de imagens. Para aqueles que buscam criar fotografias publicitárias bem-sucedidas é crucial dominar os fundamentos técnicos e aprofundar nos estudos acerca da comunicação visual que nos rodeia. Essa proficiência não só resultará em fotos visualmente agradáveis, mas também permitirá que você tire o máximo proveito das ferramentas disponíveis. Seja uma câmera DSLR ou um smartphone, você estará apto a aproveitar plenamente suas capacidades e criar imagens que prendem a atenção.
Portanto, ao compreender seus fundamentos técnicos e os princípios da comunicação visual, você se tornará um narrador visual eficaz, capaz de se expressar, comunicar e emocionar independentemente do meio no qual as mensagens visuais serão apresentadas.
Marden do Vale Nascimento é professor de fotografia na FACHA
