A inteligência artificial vem transformando o mercado da fotografia publicitária, e o fotógrafo Jacques Dequeker é um dos profissionais que apostam nessa mudança. Com 26 anos de carreira, ele desenvolveu o DQKER STUDIO, plataforma baseada em tecnologias de IA do Google Cloud que substitui cenários físicos por ambientes digitais, reduzindo custos, simplificando a produção e preservando a identidade estética de cada campanha.
Criado pelo próprio Dequeker, o DQKER STUDIO utiliza o Google Antigravity, plataforma de desenvolvimento voltada à criação de aplicações baseadas em agentes de inteligência artificial. A tecnologia permite gerar imagens com características próximas às de uma fotografia tradicional, reproduzindo elementos como textura, profundidade de campo, iluminação e a assinatura visual do fotógrafo, evitando o aspecto genérico frequentemente associado a imagens produzidas por IA.
Segundo Dequeker, a tecnologia não substitui o trabalho do fotógrafo, mas amplia suas possibilidades criativas ao reduzir etapas de produção e barreiras logísticas. “A IA não substitui o olhar do fotógrafo, ela o expande. O que antes levava meses de pré-produção e logística para levar uma equipe ao deserto, hoje é construído com precisão milimétrica e fidelidade de cores em poucos dias”, afirma.
A plataforma já foi aplicada em campanhas publicitárias de diferentes segmentos. Na coleção de inverno 2026 da marca MOB, intitulada Oriente, a equipe recriou digitalmente cenários inspirados no Japão, dispensando deslocamentos internacionais. O projeto combinou recursos do Nano Banana Pro e do Veo 3.1 para produzir vídeos em 4K com continuidade visual e reprodução detalhada da luz e da atmosfera do inverno japonês.
A mesma tecnologia também foi utilizada na campanha da Smirnoff para o Lollapalooza 2025. Nesse projeto, Dequeker empregou o Imagen 3 para criar personagens inspirados na atmosfera do festival, posteriormente animados com o Veo para compor as peças audiovisuais.
Outro caso de uso foi a produção do videoclipe dos artistas Manu Bahtidão e Bastian Baker, que ultrapassou a marca de 1 milhão de visualizações. Com o auxílio do Nano Banana Pro, foram desenvolvidos “clones digitais” dos músicos, permitindo a criação de todo o videoclipe sem que elenco e equipe precisassem estar reunidos presencialmente durante a produção.
Para Fernanda Jolo, líder de engenharia de IA para experiência do cliente do Google, o avanço das ferramentas multimodais amplia a capacidade de produção do setor criativo. “Com a IA multimodal, estamos permitindo que criadores e estúdios produzam mais conteúdo com a mesma qualidade, mas de forma mais rápida e com custos mais baixos”, destaca.
Imagem do Topo: Divulgação
